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ギター(エレキギター)は、基本的に本体だけじゃ音は鳴らない。 いや、鳴るんだけどサウンドホールを持たないエレキギターの場合、音が増幅しないから大きい音が出ない。
で、アンプにつなぐわけだけど、アンプにつなぐ前にギターっぽい音を出すにはエフェクターが必需品。
このエフェクターには大きく2つの形態があって、1つはマルチエフェクター。
マルチエフェクターってのは本体が1つなんだけど、中に様々な種類のエフェクターが内蔵されていて、そのエフェクターをスイッチで呼び出してやって数個付いてるペダルにプログラムさせて覚えてもらうタイプ。
本体1つに大量のエフェクターが内蔵されているから、コスト的にはかなりお得。 3万円前後のマルチエフェクターでも、中に入ってるエフェクターをばらばらに買うと何十万円もするからね。 大量のエフェクターを内蔵しているけど、基本的に使うのはその中の数種類だけ、って人が多いとおもうけど。
メリットはエフェクターの数が多いからお得感がある、ってのと、本体が1つだからそんなに場所もとらないし、扱いも簡単。
デメリットとしては、気に入った音(特にオーバードライブ系やディレイ、ワウなんか)のエフェクターが入ってなくても我慢して使うしかない。 あと、設定がめんどくさいかな。取説をしっかり読んで音の設定やペダルへのインプットなんかを覚えなければならない。バカだとちょっとつらい。「りぃだぁ」はつらかった。
マルチエフェクターは、気に入ったエフェクターだけを厳選して使いたいって人には不向き。
もう1つはコンパクトエフェクターをつなぎ合わせてケースとかラックに組んじゃうやり方。
コンパクトエフェクターってのは小さくて、それ1つが1つの目的の音を出す為のエフェクターで、大体は何個かつなぎ合わせて使う。
例えば、オーバードライブとイコライザーとディレイとノイズゲートとかね。
この場合は計4つのエフェクターが必要で、それぞればらばらに購入する必要があるからコスト的には高くついちゃう。
でもメリットは、お気に入りの音のエフェクターが使えるって事かな。
デメリットとしては、まあコストが高く付くこととたくさんつなぎ合わせるから場所とるよね。
まあ、どっちがいいかってのは好みなんだけどね。 ちなみに「りぃだぁ」は、マルチエフェクター派。
なぜなら、取り扱いが簡単だから!
音作りだって、インプットされてる音をほんのちょっとボリュームとイコライザーいじるだけで使ってる。
だって、プロが作ってくれた音、そのまま使わなきゃ損じゃんか(^o^)
マルチにしてもコンパクトにしても、エフェクターのつなぎ方で音が大きく変わるから注意。
考え方としては、ギター本体から出た音を、つないだ順番に変えていくのがエフェクターで、その変えた音を最終的にアンプで増幅させてスピーカーで鳴らす。
一番ギターに近いところにオーバードライブをつないで、その後ろにイコライザーをつないだ場合、オーバードライブの音そのものがイコライザーで変わる。
逆に一番ギターに近いところにイコライザーをつないだ場合、イコライザーの影響を受けた音をオーバードライブで歪ませる、って事になる。
これ、どっちでもいいじゃん、と思うかも知れないけど、やってみると大分に音が変わるよ。
だから、ディレイやリバーブなどのエコー系の音の後ろにノイズゲートなんかつないでしまったら、きれいな余韻がノイズゲートで”ぷちっ”って切れちゃうぞ。
ノイズゲートは、ディレイやリバーブなどの前につないでおかないとダメ。
理想としては、ギター本体→コンプ→歪み系→イコライザー系→ノイズゲート→エコー系→アンプへ ってのがオーソドックスかな。
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興味がある、ないに関わらず、とりあえずこういったサイトがある事は知っておいて損はないと思うのだ。
ギター弾くのが楽しいのは、やっぱりアドリブができるようになること。 これは「りぃだぁ」がいつも言ってる事なんだけど、ギターを弾く事が楽しくなければ続かないし、続かなければましてや上達もあり得ない。
そして、「りぃだぁ」もアドリブに理論なんかいらない!っていつも言ってたんだけど、それを完璧な形で教材として形にしてくれたのがこれ。 ↓ ↓ ↓ 手ぐせで覚えるアドリブギター[ペンタトニック・スケール編]
もう、アドリブ=音楽理論 なんてのは古い考え方。
逆に、アドリブが先にできるようになって、その後音楽理論を学びたい人は勝手にどうぞ、ってのが「りぃだぁ」の考え方。
車の運転といっしょ。
別にエンジンやシャーシの仕組み、動力がどのように伝わって荷重をどのようにかけたらこのスピードでカーブが曲がれるか、とか別に考えてないよね。
アクセル踏めば前に進むしブレーキ踏めば停まる。ハンドル切れば曲がれるってなもんで、理論を知らなくても車の運転なんて誰でもできる。
これといっしょで、理論なんか知らなくてもギターで即興演奏(アドリブ)なんて出来ちゃうんだよね。
プロのスタジオミューシャンでも音楽理論なんかさっぱり、楽譜も読めない、けどギターでアドリブ弾いちゃうって人はたくさんいるわけだから。
昔は、そういうのはなんかタブーというか、「それじゃダメだよ。まずは音楽理論だろ。音楽は学問だ」って雰囲気があったような気がするんだけど、そんな考えはクソくらえだ。
手ぐせで覚えるアドリブギター[ペンタトニック・スケール編]
もう十年以上前だけど、「楽譜も読めないのにミュージシャンを気取るなっ」
て言われた事があって、「りぃだぁ」は、
「おめぇは理論で音楽やってんのか?音楽なんて、楽しめりゃいいんじゃ」
って言い返した事があったけど、今でもその考えは間違ってないと思ってる。
だからまずはギターを弾くのが楽しいって思わなければダメだと思う。
もちろん、好きなミュージシャンのコピーを延々とやってるのもまた楽しいんだけど、それよりも自分のオリジナルな音、弾き方、指癖なんかがあって、
「あ、このギターはりぃだぁが弾いてるな」
って方が好きなんだな。
ま、これは「りぃだぁ」の考えであって、別にこれが正しいわけではない。いろんな考えがあってもいいんだけど、とにかく
「オレはアドリブがしたいっ。ジャムセッションができるようになりたいっ。ギターソロもタブ譜とにらめっこはもうヤダ。ステージで弦が切れてもおろおろしたくないっ。」
こんな考え方で、それでも
”その場でギターソロをひょいと考えてやってのけるアドリブ演奏ってのは、いったい何から勉強すればええの?”
って思っている人にとっては、この教材は救世主に成り得ると思う。
値段も1900円!(安っ!) バカ安だ。この値段でアドリブが簡単に学べる教材は他にはない!
もう「あっ、あいつ今、ソロ間違えた」 「あ〜、あそこのギターソロは違うな〜」
とか言われなくてもいい。
だって、どんなに有名な曲も、ギターソロをアドリブでやっちゃえばいいんだからね。
CDのソロじゃなくて、キミのメロディーのソロなら誰も文句は言えないのだっ!
手ぐせで覚えるアドリブギター[ペンタトニック・スケール編]
ギターを始めてみたいんだけど、何からやればいいの?って質問、相変わらず多いのだ。 みんな悩んでいるんだよね。 参考になるかどうかわからないけど、りぃだぁの場合、好きな曲をギターで一曲完璧に弾くことから始めたよ。
りぃだぁは中学生のころ、アリスが大好きだったんで、アリスの曲をギターで弾いてみたかったんだね。
で、当時弟がフォークギター(今はアコースティックって言うけどね)をやってたんで、それを借りて、本屋さんで歌本(歌詞・ギターコード・演奏解説なんかが載ってた)を買ってきて、その中から「これならできそう」って曲を探し出したんだ。
たまたま、そのころはアリスの「秋止符」って曲がヒットしてて、歌本にも載ってた。
で、コードを見ると、なんとたったの3つのコードで弾けるではないかっ! たった3つのコードで、あんなすばらしい曲が出来るとは、やっぱりベーヤンは天才だっ、などど思いつつ、そのスリーコードとスリーフィンガーで出来る「秋止符」って曲をギターで毎日ひたすら練習した。
最初はコードとか覚えられなくてねぇ・・・。 その時は覚えたつもりなんだけど、次の日には「あれっ、どこ押さえるんだっけ?」。
そんな繰り返しで一曲まるまる本を見ずに弾けるようになった時、「ギターって・・・楽しい!」って本気で思えた(*^_^*)
なんせ、カセッレコーダー(あのころはCDとかなかったのだ)から流れてくるアリスの「秋止符」と全く同じ演奏を、自分がやってる・・・。
もう、なんともいえない感動を覚えたね。
ギターで一曲全部弾けるようになると、今度はもう一曲、またもう一曲と欲がでて、その後アリスの曲を何曲か必死で覚えていった。
最初がスリーフィンガーだったんで、次はアルペジオの曲とか、はたまた「今はもう誰も」みたいなコードストロークの曲とかいろいろとね。
もちろん、Fの壁もあったしBmの壁も経験した。
でも、これが押さえられなきゃ、大好きな曲が自分で弾く事ができない、と思ったから必死で練習したね。
最初はもう、弦を押さえるだけで指先が真っ赤になって、次の日も痛くてどこも触れない状態になったりした。
でも指先にギターダコができて弦も押さえれるようになって、好きなミュージシャンの曲が自分で演奏できる、っていう喜びで毎日が楽しかったなぁ。
やっぱ、何からすればわからないって人は、とにかく自分が好きなミュージシャンの好きな曲を一曲でもいい、最後まで弾ききる事ができるようにするのが一番最初にやるべき事じゃないかな。
変に、理論立ててコードを覚えようとしたり、スケールから入ったりするよりも、コード演奏だけでもいいからまずは一曲、自分のレパートリーができあがる喜びを知る事が一番だと思う。
今は曲なんかも簡単に手に入るし、歌本なんかもいらない。 こんなサイトもあるしね。 ↓ ↓ ↓ 国内・外のアーティストの歌詞やコード、コードブックまで付いてる。もちろん無料
まず一曲、好きな曲を”自分自信”が”自分のギター演奏”で”最後まで演奏できたっ!”っていう感動を味わってほしい。ぜひ!
教え子の練習風景を見せてもらったら・・・・
おいっ、自分ができるフレーズばっかり練習しとるじゃんけ!
ちょっとまっち、近藤マッチ!
練習するってのは、”出来ない事をできるようにする”のが練習じゃないのか?
すでにできるフレーズとかを、そんなに白目向いて練習する必要はない。
それよりも、できないフレーズを歯を食いしばって練習せねばならんのじゃないのかな。
できない事は、何日かかってもできるようになるまで練習するほうがいい。
できない壁を一つ乗り越えたら「達成感」が生まれて、また次にできないフレーズに挑戦しようって気になるよね。
その繰り返しが、良いスパイラルを生んで、どんどんできるフレーズが増えてくる。
そうやって、たくさんの引き出しを持つようになっていくんだね。
ま、「りぃだぁ」にはギャグの引き出しが・・・あまり無い。無念!
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